艺术个案研究 | 杜项阳：“盛唐气象”

　　艺术，作为人类文明的精神镜像，始终以感性形式编码着个体与时代的双重记忆。在全球化与数字技术重塑文化生态的当下，艺术创作已突破地域与媒介的藩篱，成为跨文化对话的活性载体。本研究以艺术家个案为棱镜，旨在穿透作品表层的形式美学，探求其背后交织的文化基因、心理图式与社会能量场。

　　传统艺术史研究常受限于风格演进线性叙事或天才论范式，易将艺术家简化为艺术运动的时间注脚。本课题则尝试构建“微观—中观—宏观”的三维研究模型：通过视觉符号的考古学解构（微观），还原个体创作系统的生成密码；借助跨地域艺术家社群的比较研究（中观），定位个案在文化迁徙中的坐标位移；最终连接后殖民理论、媒介生态学等视角（宏观），揭示艺术实践如何作为社会变革的隐形推手。方法论上，除图像志分析与档案梳理外，更引入数字人文工具进行创作母题的语义网络建模，并采用参与式民族志深入艺术家工作室，捕捉未被文本化的创作现场逻辑。

　　此研究的学术价值不仅在于填补某艺术家系统性研究的空白，更试图回应当代艺术研究的范式危机——当NFT艺术颠覆物质性、AI创作挑战作者主体性时，个案研究如何超越传记式书写，成为解码文化转型的密匙？我们期待这项研究能为艺术社会学提供新的分析单元，同时启示文化机构构建更具生态性的艺术评价体系。

　　全文将以“创作语言的重构—文化身份的协商—社会介入的路径”为线索，在流动的现代性语境中，展开一场关于艺术主体性如何在不同权力场域中自我重塑的思想实验。这既是对个体艺术生命的深度凝视，亦是对艺术何为的当代诘问。

　　杜项阳，中国壁画协会会员，湖北省美术家协会会员。先后荣获首届全国壁画大展“唐三彩壁画创新工艺”成就奖。2005年湖北省现代陶艺作品展优秀作品奖。先后入展1988年武汉国际水墨画节、第二届上海艺术博览会。2010年举行“杜项阳三彩艺术”作品展。2000年三彩瓷板画《火凤凰》被中国美术馆收藏。2011年《中国文化交流》杂志第六期刊登专访。1989年在《美术》杂志发表论文武汉水墨画节论水墨。杜项阳获“中国陶瓷十大年度艺术家” 称号。

　　以“向作品致敬”为宗旨的 2014 中国美术总评榜颁奖大会，于元月十五日在北京国粹苑美术馆举行。湖北省美术院三彩艺术工作室杜项阳，荣获“中国陶瓷十大年度艺术家”称号。

　　如何用唐三彩釉色表现楚文化的浪漫精神，杜项阳进行了二十多年的潜心研究，自主研发的“项阳红”填补了唐三彩没有红色的历史。2004年5月参加了中国美术馆举办的“全国首届壁画大展”荣获唐三彩壁画创新工艺成就奖。2013年在《美术报》发表《中国三彩艺术的材质美和绘画美》，从理论上阐述了三彩釉的艺术表现力。

　　他致力于将传统的唐三彩釉料承载现代的审美元素，拓展三彩的艺术表现力。从材料、烧制工艺、画面构成、绘画理念等进行系统的创新，全面表现他心中的“三彩艺术梦”。杜项阳用三彩作品说话，表现他心中的中国意境和中国精神，希望其成为大家喜爱的传播正能量的一种艺术样式。

　　凤凰涅槃“项阳红”

　　——就“中国精神”传承与创新专访三彩艺术家杜项阳

　　文/贾善国董栋

　　唐三彩之于中国陶瓷文化历史的辉煌是无可替代的，中国陶瓷的视觉经验、艺术感知和文化底蕴被其全部展现，其华丽的风格受到中外人民的广泛喜爱。日本、朝鲜、埃及、意大利、波斯(伊朗)等地出土的三彩，是唐代中外文化交流的见证。总之，唐三彩是大唐盛世的缩影，是中国造型艺术集大成者。

　　《抽象游四方》112X111cm

　　《楚风飞飞》170X100cm

　　站在世界工艺史的高度观看，便会发现唐代无名工匠创造的三彩工艺极其珍贵。以汉代低温铅釉为基础发展的唐三彩，从单色釉到三彩釉的演变历经500多年。可以说，唐三彩是中国对世界工艺美术史的巨大贡献。

　　《凤凰涅槃》360X165cm

　　《永生》195X130cm

　　釉的本质属于陶瓷，是外在的视觉元素。独具的光泽、色彩、纹饰、肌理和天然装饰性，是釉的质与色之美。唐代工匠为获得理想的釉色，耗尽其毕生智慧，终于创造出登峰造极、华丽润泽的三彩釉。此釉既然可以作为陶瓷的外装饰，为何不能将其平面绘画呢?1982年，原中央工艺美院肖惠祥老师于《美术》第9期发表《用唐三彩做平面画》的文章，其三彩平面画作品虽赴美无果，但三彩瓷砖釉烧工艺在我国北方却已广泛流行。

　　《火凤天问》122X100cm

　　《月卧青山绿水间》151X111cm

　　1996年，杜项阳老师创立了“三彩艺术工作室”。其实，还在知青下放的年代，便整册地临摹潘天寿、李可染、傅抱石画集;画过素描、水彩、水粉、油画等。经验使他感到，将多种绘画材料融会三彩之中便会产生新的艺术样式。艺术是一面时代之镜，唐三彩的辉煌折射的是盛唐的伟大。

　　《世纪畅想》111X111cm

　　我们从唐三彩的原创性中开发利用其特有的话语，使三彩作品承载现代艺术的审美。他“杜”辟蹊径，从艺术角度研究、探索和表现三彩作品。二十六年来，杜往杜来，唯有三彩的他，坚持“ 一生二，二生三三彩艺术”的理念，创新中求发展，创作了多种形式的两百多幅作品，让中国传统的三彩艺术，见证了新时代发展的可能性，成为与时俱进的审美艺术，并绽放出绚丽辉煌灿烂的色彩!”既有发挥釉彩自由流动的平面绘画，也有起伏多变的浮雕以及立体抽象作品。他将三彩材料的坚硬结合其柔和色彩的朦胧，尽情展示其音乐感、节奏感和浪漫感，在综合、扩展、提升中，闯出三彩艺术的创新之路。